“大音希声、大象无形”—书法家音邦杰

　　安徽肥东人,1955年10月生。自幼喜爱书法,中学师从宁新权学书。1988年进入省黄山书画院学习,师从柯大林、谢道佑、刘云鹏,研习唐楷、颜《勤礼碑》、行书《兰亭序》,兼习汉隶、《张迁碑》、《石门颂》等。后专攻二王、赵孟頫、董其昌、邓石如。擅长行书、隶书。用笔遒劲,奔放豪纵,章法自然。作品在省市书法大赛中屡次获奖。荣获“黄山杯”全国书画大赛金奖。部分榜书作品被日本、美国、香港友人收藏。现为中国书法家协会会员、安徽省书法家协会会员、安徽省翰墨艺术书画院常务副院长、“全国十佳”学习型社区(包河)书画院院长兼书画培训部主任。其书法作品曾有幸得到书法大家许云瑞老师悉心点评,此后其在隶书方面更是突飞猛进。

　　与诸多所谓的书法名家、大家相比,音邦杰先生为人非常低调,但他却用自己的创作成就诠释了何谓“大音希声、大象无形”。音邦杰先生六岁习书,十二岁习二胡。他在书法中感受音乐的神奇,在音乐中感受书法的气息,并将太极、气功融入其中。他的创作讲究神到、气到、韵到、笔到,讲究太极的推、拉、快、慢,讲究气功的练气、养气、运气,动静之间,书者乐在其中,观者如痴如醉。尤其是他笔下的“龙”字,集历代“龙”字书法精品之大成,又自成一格,有“笔落惊风雨,书成泣鬼神”之势,令人不由得想起孔子见老子后那段著名的评价:“鸟,吾知其能飞;鱼,吾知其能游;兽,吾知其能走。走者可以为罔,游者可以为纶,飞者可以为矰。至于龙,吾不能知,其乘风云而上天。吾今日见老子,其犹龙邪!”

　　美学大师宗白华先生曾经说过:“中国艺术的最高形式是书法,书法的根本精神在乐,是伴着音乐节奏的舞。”高超的书法形式,其实就是舞者,是一个舞者舞蹈过程的承载和凝固,给赏者带来一种全身心摇曳荡漾的音乐感。音邦杰先生的书法创作,便是融太极、气功、音乐于一体的灵魂的舞蹈,外化为酣畅淋漓的笔墨,或狂放,或内敛,或稳重,或苍劲,意随心转,笔随意走。